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MADAME WEB VFX Reels 展示了電影的最後一戰和三位蜘蛛女的行動
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關於《網夫人》的故事和演員陣容，你可以說什麼，但不可否認的是，視覺效果令人印象深刻。 索尼影業與數位王國合作製作了漫威電影，新發佈的兩個 VFX 卷軸突出了他們在第三幕中的工作。 這些場景以卡桑德拉·韋伯 （Cassandra Webb） 與裘莉婭·康沃爾 （Julia Cornwall）、馬蒂·佛蘭克林 （Mattie Franklin） 和安雅·科拉松 （Anya Corazon） 為主角，在一系列不祥的預感將他們的命運聯繫在一起后，他們的使命是阻止邪惡的以西結·西姆斯 （Ezekiel

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探索數位王國動畫大師生活中不那麼平凡的一天。 麗茲·伯納德 （Liz Bernard） 監督了《女綠巨人：律師》、《自由人》和《驚奇隊長》等專案的出色工作。 不過，曾幾何時，她只是一個迷戀 Looney Tunes 卡通片的鬧劇風格的孩子。 “我存了零花錢，買了查克·鐘斯的自傳。這激發了我的想像力，我意識到這可能是一份職業。 Bernard 在西非學習劇院設計並經營一家攝影公司，然後進入在線學校 Animation Mentor，移居加拿大，並在備受尊敬的 VFX 工作室 Digital

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數位王國説明將喬克托部落的起源故事可視化，作為漫威新劇集《回聲》中明星的戲劇性介紹——具有逼真的地震、水和生物特效。 在 漫威影業的動作犯罪劇集 《Echo》第一季中，數位王國説明將美洲原住民喬克托部落的起源故事可視化，該部落的祖籍地位於美國東南部。 這個起源故事與漫威的英雄 Echo，又名 Maya Lopez 密切相關，並成為觀眾對她在該系列中的角色的介紹。 從 前期製作的早期開始，數字王國就 https://youtu.be/q5DzzZJTvs4 研究故事，幫助確定了這些序列的許多方面的外觀，從環境設計到角色使用的符號。 Marvel 聘請了喬克托人的代表，為故事元素提供適當的參考，並幫助驗證團隊研究和工作的真實性。 數位王國的 CG 主管 David Liu 表示：“我們希望將細節做好，並專注於喬克托部落特有的外觀和設計，而不僅僅是隨意引入一般的美洲原住民符號系統。 拍攝在他們參與之前就已經完成，大約在交付鏡頭前一年開始——工作一度暫停，以便為一些重新拍攝的製作時間留出時間。 工作恢復后，他們又扎紮實地地繼續了四個月才完成。 來自北美和印度設施的約300名藝術家參與了此次活動。 David

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在漫威影業的 《回聲》首映季中，數字王國的視覺效果團隊幫助可視化了喬克托人的起源故事，喬克托人是屬於美國東南部的美洲原住民部落。 為了將故事和開場場景搬上銀幕，數字王國與製作部門和喬克托民族密切合作，以確保視覺效果和故事講述忠實於喬克托文化。   該系列在位於地球內部的一個黑暗洞穴中開始，在那裡我們看到第一個 Choctaw Chafa，上面覆蓋著粘土，從一個發光的、漩渦狀的神奇藍色水池中出現。 Chafa 離開游泳池，喝水。 當她低頭凝視自己的手時，紋身發光並在她的手上旋轉，更多的粘土人開始出現。 然後一隻比石鳥落在她的手掌上，然後隨著地震的開始和洞穴開始坍塌而飛走。 Chafa 支撐著洞穴，而粘土人則尋求安全。 洞穴坍塌，在下一個場景中，可以看到 Chafa 和她的人民在一片長滿樹木的田野上，旁邊是草丘。 粘土開始從他們的身體上開裂和脫落，他們以人的形式顯露出來。 場景以強大的 Chafa 帶領她的人民結束。

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在短短幾年內，在新冠疫情的推動下，遠端工作已在 VFX 行業廣泛確立，現在是許多視覺藝術家的首選。 它還有助於推動視覺效果工作的全球化，這反過來又增加了對遠端工作者的需求。 Framestore 是成功在新環境中快速轉型的 VFX 工作室之一。 回顧過去，Framestore 首席執行官 Mel Sullivan 回憶道：「多虧了我們的系統團隊，我們在封鎖后的兩周內就建立了一個有效、高效和安全的遠端工作管道，從那時起，它主要是改進和增強我們的在家工作能力。

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在對視覺效果的持續需求的推動下，該行業正在蓬勃發展。 曾幾何時，VFX 工作室只從事自己的專案。 如今，隨著 VFX 的激增，工作室通常依賴於與其他工作室和供應商合作並利用他們的技能。 大多數大型 VFX 公司，如 ILM、Digital Domain、Wētā FX 和 RISE VFX，在全球都擁有多個設施。 隨著這種增長以及技術的進步，工作室能夠利用這些技能集和世界各地可用的資源。 由於工作分佈在眾多供應商之間，因此需要考慮許多因素，包括管道集成、資產和數據交換以及項目規劃。

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數位王國談到了將DC超級英雄Blue Beetle視覺化，並在故事片中首次使用團隊的機器學習布料工具製作了他智慧、強大的套裝。 作為首席視覺特效供應商， 數位王國 為新的超級英雄電影《 藍甲蟲 》的六個序列貢獻了近700個鏡頭，並親自負責藍甲蟲這個角色。 該團隊還為反派 Carapax 創建了資產、史詩般的最終戰鬥場景、多個環境和其他工作。 然而，由於《藍甲蟲》是明星，而且他出現的每個鏡頭都聚焦著觀眾的目光，因此創建他的3D資產需要創造力和講故事，以及數位王國幾個不同團隊精心協調的效果。 在 VFX 總監 Jay Barton 的領導下，他們從 DC 漫畫書、動畫卡通和視頻遊戲等來源汲取靈感，開始了這部分專案。 通過對演員在片場穿著的實用西裝進行掃描和拍照，數位王國創建了一個精確的數位複製品。 從那裡開始，他們加入了可製作動畫的西裝擴展，使服裝更具細節、複雜性和個性。 有了所有這些元素，他們就準備好根據每個序列的需要增強實用套裝，或者完全替換部分或全部動作，用於無法用攝像機捕捉的動作，例如飛行和打鬥序列。

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突破數位人類的界限已成為數位王國的標準做法， 藍甲蟲 的主角提供了一個機會，可以全面測試由機器學習和稱為 ML Cloth 的自定義神經系統驅動的布料系統。 目標是讓橡膠狀的超級英雄套裝根據 Jaime Reyes（Xolo Maridueña 飾）的動作摺疊和起皺，他已經與外星技術製造的聖甲蟲融合在一起。 ML Cloth 的初步測試始於 She-Hulk： Attorney at Law。 “我們發現，實施沒有考慮動畫師的偏好，因此它幾乎就像軟體工程師的軟體工程，”數位王國副首席軟體工程師 John-Mark

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在過去的一年裡，娛樂業圍繞生成式 AI 的敘述一直 非常令人擔憂。 現在編劇和演員的罷工已經結束，好萊塢需要考慮工作室和創意人員將如何——也許應該——在電影或電視製作所涉及的許多不同創意過程中使用一代人工智慧模型和 軟體工具 。 隨著行業在未來幾個月內努力應對改變遊戲規則的技術，Variety Intelligence Platform的特別報告“電影和電視中的生成人工智慧”通過它們現在、近期和未來在電影和電視創作中的用途，研究了一代人工智慧模型和新興軟體的能力 和局限性 。 生成式 AI 在整個生產價值鏈的各個階段提供了廣泛的可能性。 特別是，我們分析了這套不斷擴展、多樣化和強大的 AI 模型和工具的價值和可用性，這些模型和工具可用於編劇、VFX、預演、內容當地語系化和聲音編輯等任務。 它已經開始 顛覆

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視覺特效主管 Kelly Port 和 Matthew Butler 在數位王國的早期就開始工作，他們回顧了這家視覺效果工作室的悠久歷史，他們從《真實的謊言》和《阿波羅 13 號》等電影開始。 本周的 befores & afters 播客中，我們將慶祝 數字領域的30周年。 這家視覺效果工作室成立於 1993 年，當時它由