For Apple Original Films’ action-adventure, Fountain of Youth, hailing from Skydance Media, award-winning visual effects studio Digital

致力科技與藝術共生，協助創作者實現短片製作持續升級 2025年6月20日，香港——全球頂尖的荷里活視覺特效製作及AI虛擬人技術公司數字王國集團有限公司（「數字王國」，股份代號 547），正式發布由AI人工智能驅動的影像創作解決方案「漢堡」，旨在協助創作者發掘其產品或服務的核心賣點，進而打造適配互聯網場景且具備視覺衝擊力與傳播效應的短片內容。 「漢堡」搭載AI人工智能，有效擊破影像創作的三大痛點： （1）    相對於傳統的雕琢手段，兼具效率與效能是「漢堡」的核心特質之一，加上數字王國所擁有的數碼資產庫，可在同等投入下為創作者提供多元化的呈現選擇。 （2）    就全流程製作而言，該解決方案在描繪畫面極需重點呈現的「英雄鏡頭」（hero shots）時，展現了顯著優勢，能夠避免實景拍攝連帶的複雜環節，並能充分確保人物、環境等元素的高度一致。 （3）    數字王國憑藉在虛擬人、視覺特效和可視化領域所累積逾30年的深厚經驗，能在面對AI相關工具所產生的元素失真、透視錯位、風格跳變等狀況時，有效發揮AI工具綜效解決有關製作問題，並運用領域核心優勢，跨越創作壁壘達至理想成效。 目前階段，數字王國已逐步將該解決方案應用於一系列商業廣告、遊戲影像、實驗型與沉浸式體驗的構建過程中。 以AI人工智能為牽引力的創作世代，技術挖掘和創意提煉的正向融合，再次佔據創作者的關注焦點。2024年巴黎奧運會官方雲端服務合作夥伴阿里雲，憑藉雲端計算技術展開「雲上全球轉播」，由數字王國所為其主導的商業廣告亦隨之曝光。 該商業廣告的時間線回溯到十八世紀，數千名觀眾聚集於競技場。受限於客觀條件，進行實景拍攝的現場僅能容納少數演員——數字王國不僅面臨創建大量虛擬角色的挑戰，其外貌、面部神態和肢體動作等，亦須與競技場的特殊氛圍匹配。藝術家利用文字生成圖片、圖片生成影片等AI人工智能相關工具生成並驅動約80個照片寫真級虛擬角色，造就專屬十八世紀競技場的恢弘篇章。 無獨有偶，全球IC設計公司聯發科技（MediaTek）近期於2025年台北國際電腦展（COMPUTEX TAIPEI 2025）的專題演講大會中，釋出以「AI for Everyone」為題的短片作為開場。這段時長2分35秒的影片，以聯發科技獨特元素貫穿始終，並透過多維場景轉換，傳達聯發科技將無所不在的AI人工智能帶到每一個人身邊的期待。數字王國聯合眾瀾（Uniwaves）為聯發科技所打造的這段特別影片，以30多年視效經驗搭配AI工具主導製作，透過嚴格控制關鍵影格 (Keyframes)、精準優化指令，得以完成獨立場景之間的無縫過場，如替換前景遮擋物、轉場或額外建置數碼環境等複雜的處理方式，在有限時間內滿足客戶需求。 數字王國面對AI人工智能催生的變革浪潮，主張科技與藝術共生，推出落實創新想像力的研發成果，加速推動虛擬人、視覺特效和可視化等領域的多元商業轉化。 針對此策略藍圖，數字王國行政總裁王章樂先生表示：「AI人工智能並非思維想像力和情感共鳴的替代品，而是被藝術家視為尖端應用的輔助工具之一。在AI人工智能輔助下，數字王國致力將製作過程數碼化和畫面實時應對處理，為創作者帶來前所未有的自由度與可控性，協助其實現短片於互聯網場景的持續升級，亦為各行各業開創全新視界。」

在《雷霆特攻隊*》（Thunderbolts*）中，數字王國這支屢獲殊榮的視覺特效團隊於兩場關鍵片段中呈現出真實、強烈的動作場景。由視效總監Nikos Kalaitzidis領軍，數字王國打破傳統的超級英雄奇觀風格，轉而專注於現實感、張力，以及將「隱形」視效無縫融合於實景拍攝中。此外，數字王國也負責打造包括「黑寡婦」Yelena Belova、John Walker、「鬼魅」Ava Starr等數碼資產，並與其他視效公司共享，廣泛運用於全片各處。 其中一場關鍵場景發生於Valentina Allegra de Fontaine所擁有的一處秘密保險庫中。她欺騙以引誘雷霆特攻隊進入，隨後引爆激烈衝突。隨著情勢升高，眾人意識到唯有合作才有生存的機會。 保險庫對決（The Vault Fight） 保險庫實景搭建長 100 呎、高 24 呎，數字王國根據需求進行數碼延伸——加入牆面、通風口與連接走廊等細節。團隊還在部分場景中進行了地板與前景元素的數碼化替換，並通過精細模擬紙張與擺設箱子以加強演員與場景的融合感。隨著打鬥展開，視效團隊擦除了特技繩索、安全墊等設施，並運用全角色替換與局部動作增強，提升打鬥表現。例如，當「模仿大師」（Taskmaster）與Walker對戰時，團隊獨立重新調整她的手臂動作，保留打擊力道與流暢度，消除原編排中的停頓感。 數字王國也使用3D 動畫軟件 Houdini 加入

改編自瑞典藝術家賽門・史塔倫哈格（Simon Stålenhag）於 2018 年發表的圖像小說，《電幻國度》（The Electric State）由 Netflix 與羅素兄弟（Russo Brothers）合作，將這部視覺震撼的故事搬上螢幕。電影背景設定在 1990 年代機械人叛變後的世界，主角蜜雪兒・格林（由米莉・芭比・布朗 Millie Bobby Brown飾演）是名孤兒，她踏上橫跨美國的旅程，尋找失散多年的弟弟。數字王國在視效總監Joel Behrens的帶領下，負責將她的旅程與關鍵機械人角色帶入現實。 數字王國作為本片的主力視效供應商，參與了超過 850 個鏡頭，Joel

利用來自真實世界的生物識別數據來創建 可以為各種服務提供的高品質虛擬人 香港，2025年3月4日 – 數位王國控股有限公司（股份代號：547）的全資附屬公司數位王國內容（香港）有限公司（「數位王國」）與東邦控股有限公司（「東邦控股有限公司」，TYO：7911）於本月聯合宣佈展開全面合作。在此之前，雙方簽署了一份諒解備忘錄 （MOU），利用從真實個體的生物識別掃描中收集的高解析度數據，在虛擬人領域開展合作。 此次合作旨在通過將基於這些高精度生物識別數據開發的虛擬人集成到數位王國的Momentum Cloud™中來創建創新解決方案。1 生物識別數據是在 TOPPAN Holdings 的 VIRTUAL HUMAN LAB™ 的 Light Stage2

VFX 團隊以開創性的視覺效果和動態動作提升 Marvel 的最新電影 洛杉磯 — 2025 年 2 月 28 日 — 在《美國隊長：美麗新世界》中，美國隊長（安東尼·麥凱飾）和獵鷹（丹尼·拉米雷斯飾）努力阻止美國和日本之間為爭奪天體事件后留下的資源而展開全面戰爭。數位王國是漫威影業的長期創意合作夥伴，在視覺特效總監 Hanzhi Tang、視覺效果製作人 Daniel Brimer

數位王國是視覺效果領域的領導者，在為《毒液：最後之舞》創造令人驚歎的視覺效果方面發揮了至關重要的作用。工作室的藝術家們在緊迫的時間範圍內，栩栩如生地再現了 Klyntar 的黑暗而複雜的世界，以及 Knull 的險惡角色。數字王國的視覺特效工作品質在電影的開場場景中顯而易見，該場景介紹了 Knull，以及高潮迭起的片尾場景，讓觀眾對反派的未來感到懸念不已。通過將尖端技術與世界一流的工藝相結合，數位王國突破了視覺效果的界限，提供身臨其境的電影體驗，讓觀眾渴望更多。 克林塔爾 – 共生體的星球 數位王國在《毒液：最後之舞》中的工作始於仙女座星系中人造星球 Klyntar 的誕生，以及共生體創造者 Knull 的監獄。由於沒有可用的實景板，整個環境是使用複雜的 CG 技術、製作提供的視效預覽以及之前

作為視覺效果（VFX）領域的領導者，數位王國很榮幸地宣佈，它在將《Elevation》世界末日的生物帶入生活方面發揮著不可或缺的作用。從開發類似昆蟲的“收割者”到創建令人驚歎的全CG環境，數位王國的藝術家們在視覺特效總監Piotr Karwas的帶領下，在多個序列中交付了一系列令人驚歎的視覺特效，展示了團隊的創造力、技術專長和協作能力。 從概念到執行：創造收割者 數字王國團隊與製作方視覺特效總監 Nathan McGuinness 密切合作，開發了這部電影的關鍵生物——收割者”Nathan 和 Piotr 的任務是設計具有許多數位的類似蟲子的生物，他們招募了一個生物設計師團隊，將他們的願景變為現實。該團隊很快完善了設計，並獲得了導演喬治·諾爾菲（George Nolfi）（《調整局》和《銀行家》）的最終批准。 VFX 工作室的生物工作是電影不可或缺的一部分，可以貫穿始終，包括一個緊張的醫院場景，其中一名收割者被炸得四分五裂。這個鏡頭的複雜性，醫院的內部和外部都是在不同的地方拍攝的，這對團隊來說是一個獨特的挑戰。然而，藝術家們將所有元素無縫地融合在一起，形成了這個動感十足的場景。 將電影的高潮形象化 由Jason Donnelly領導的數位王國視效預覽團隊在製作電影的高潮部分也發揮了關鍵作用，兩位演員在山中與外星入侵者進行了最後的對決。通過使用真實的拍攝地點，該團隊可以編排佈局並繪製動作節拍，以便導演和現場製作人員確切地知道他們會看到什麼。數位王國視效預覽團隊還提供了多種選項，用於提前構圖鏡頭和動作，以及為生物的大量特效驅動的死亡進行外觀開發。

加利福尼亞州洛杉磯，2024年11月19日 – 視覺效果和沉浸式敘事領域的全球領導者數位王國自豪地宣佈任命Gabrielle “Gabby” Gourrier為視覺特效業務執行副總裁。在這個關鍵角色中，Gabby 將專注於擴大客戶合作夥伴關係並利用戰略技術和業務計劃，同時與內部團隊合作，以釋放新的收入機會並培養長期的客戶合作。 Gabby擁有超過20年的行業經驗，是一位經驗豐富的專業人士，在加入數位王國之前，她曾擔任DNEG的聯席總裁，在監督專題節目以及劇集部門在洛杉磯監督和管理客戶關係方面發揮了重要作用。 她在頂級工作室和流媒體平臺（包括華納兄弟、漫威、蘋果、Netflix 和索尼）中建立了龐大的網路和信任關係，這使她在獲得開創性機會和建立持久的合作夥伴關係方面具有獨特的優勢。這項任命標誌著 Gabby 的回歸，她的職業生涯始於數位王國的廣告部門，現在將在公司的戰略軌跡中發揮關鍵作用。 “我們很高興歡迎Gabby回到數位王國，”Gavgavian說。Gabby 對客戶需求有著深刻的理解，並以增長為重點，這與我們的願景完全一致。她對 VFX 領域的深刻理解，加上她在業務發展方面的令人印象深刻的記錄，將有助於我們追求戰略增長並進一步鞏固我們作為 VFX 行業領導者的地位。

領先的視覺效果工作室數位王國重新進入MCU，為激動人心的「WandaVision」衍生劇重新構想了粉絲最喜歡的阿加莎·哈克尼斯和她的女巫的迷人世界。 洛杉磯 — 2024 年 11 月 13 日 — 在備受期待的 Disney+ 和 Marvel 電視連續劇《阿加莎一直》中，屢獲殊榮的數位王國藝術家採用了一種獨特的方法，利用傳統的 2D 合成技術，這是一種製作藝術指導，旨在保持真實的“老派”血統和視覺特效的感覺。面對有限的工具集，該指令帶來了一些有趣且藝術化的技術挑戰，數位王國的團隊通過採用創新方法實現客戶的特定願景，迅速克服了這些挑戰。從引人入勝的魔法效果到動感十足的掃帚追逐和奇幻環境，數位王國團隊提供了一系列富有創意的視覺效果，讓觀眾沉浸在阿加莎的魔法世界中，並向經典致敬，營造出懷舊而清新的氣息。在數位王國視覺特效總監 Michael