該片是根據一部屢獲殊榮的同名小說改編，並由頂峰娛樂出品的歷險電影。Harrison Ford、Asa Butterfield、Hailee Steinfeld、Viola Davis、Abigail Breslin和Ben Kingsley等聯合主演。在視效總監Matthew Butler的帶領下，數字王國為該片打造了一系列視覺效果，包括零重力作戰室、沉浸式的艦隊指揮官學校模擬洞穴、蟲族星球、心理遊戲，以及雲與冰之中的大規模太空戰。藝術家將創造力與技術的極限無限延伸，從而呈現導演Gavin Hood的願景。

在Shane Black執導的漫威電影宇宙巨制《鐵甲奇俠３》中，魯莽但傑出的實業家東尼史達（鐵甲奇俠）進行了一場艱難的追尋，嘗試找出究竟是誰摧毀了他的個人世界。隨著「旅程」逐漸展開，觀眾有幸一睹屬於鐵甲奇俠的數十套嶄新盔甲——均由數字王國圍繞14種基礎設計延伸創作而成，包括首度亮相的「Mark 42」。在視效總監Erik Nash的主導下，數字王國還打造了高空營救場景、還原度極高的空軍一號，以及中國大劇院人體爆炸的畫面和複雜的背景環境。

數字王國再次攜手導演Joseph Kosinski，呈現其對未來地球令人驚歎、超越想像的設想。《攻‧元2077》講述了一個男人獨自對抗過去、奮力拯救人類的同時，展開了一場救贖和發現之旅。在視效總監Eric Barba的帶領下，數字王國為該片提供了全方位的數碼化製作技術——從規劃拍攝方案到創作CG無人機、「TET」太空站和其他建築物，到環境擴展以及打造數碼替身、無人機視野、爆炸的全CG片段等。

繼2009年上映的《義勇群英：毒蛇危機》後，數字王國再次為《義勇群英》系列影片打造了壯闊的視覺效果。這一次，「G.I. JOE」不僅需要對抗宿敵「毒蛇黨」，還將不得不與來自政府內部的威脅進行鬥爭。在視效總監Thad Beier的帶領下，數字王國獲委任為該片打造看似不同尋常、卻又合理存在的車輛和飛行器，包括HISS坦克車、宙斯鎢棒衛星、洲際彈道導彈、眼鏡蛇指揮官的空氣船以及摩托車。針對回歸劇情線的納米蟲，來自數字王國的藝術家協助其展現了巧妙的變身過程。

數字王國用具有人形但外貌仍保持自然狀態的龐然大物填滿了大銀幕。藝術家打造了8個20到24英尺高的主要巨人角色（其中包括雙頭巨人）、100個充當背景的巨人形象、各種CG動物、巨人族的領土「甘圖阿」等。進行主要場景拍攝前，數字王國與巨人工作室為演員們塑造了屬於他們的角色，兩方合力開創了突破性的身體和面部同步動作捕捉程式以及虛擬製作流程，這讓影片製作人員得以準確地瞭解——當拍攝以巨人為主、巨人和真人演員互動的鏡頭時，捕捉這些龐然大物的動作、位置和時機。

二十世紀霍士出品的《喪爆看更團》包含了就喜劇而言相對大量的視效鏡頭。數字王國在該片中專注於推進故事發展的關鍵片段，特別是數百個CG外星人。在視效總監Kelly Port的帶領下，藝術家為「喪爆看更團」組織的成員打造了那些他們發現、對抗、逃脫並最終毀滅的科幻元素，例如入侵的異族力量。

數字王國在華納兄弟出品的《搖滾歲月》中，開創了經典的「隱形效果」——即打造故事本身的數碼藝術。在視效總監Jay Barton的主導下，藝術家將片中的邁阿密及其周邊變成了1980年代的荷里活，包括日落大道和荷里活標牌等地標性建築。數字王國同樣為兩個演唱會片段進行了場景和人群擴展，並打造了一個全CG鏡頭：從洛杉磯鳥瞰充滿尖叫樂迷的體育館的壯觀景象。

為了阻止邪惡的洛基和他的外星人軍隊奴役整個人類，地球上最強大的英雄們必須團結一起並且學會合作。

在David Fincher執導的《龍紋身的女孩》中，數字王國聚焦創造「隱形」的視覺效果。在視效總監Eric Barba的帶領下，數字王國打造了本片的核心動作場面——莉思貝（Rooney Mara飾）駕駛摩托車遭遇了嚴重車禍，數字王國為此製作了她的CG頭部，並將其替換帶著頭盔的特技人員。數字王國還創造了一輛CG攬勝越野車，以呈現車輛爆炸的鏡頭。此外，通過場景擴展、建築物的增減，以及為秋景添加冰雪，一個更為寒冷的瑞典冬天得以展現。來自數字王國威尼斯和佛羅里達工作室的藝術家們負責處理該片的240個視效鏡頭。

《鐵甲鋼拳》因其引人入勝的故事情節和人物設定大受好評，而拳擊場上聚集的大量機器人則為該片締造了視覺奇觀。相關場面經由開創性的構思、規劃和執行方案得以呈現。將虛擬製作從工作室融入現實場景的工作方式，為製作團隊帶來了前所未有的創作自由和高效率。導演Shawn Levy期待八英尺高的CG機器人之間能夠進行真正自然的拳擊比賽，因此他找來了數字王國，希望其視效總監Erik Nash帶領其團隊實現這一想像。 數字王國為本片設計了虛擬製作流程，使導演能夠直接引導CG角色，就好像它們實際出現在拳擊台上一樣。這些CG角色繼而被置入可比擬底特律實景的虛擬環境中，通過Simul-Cam系統（因應用於《阿凡達》而聞名）經歷進一步處理。整個流程令導演和攝影總監在拍攝主要鏡頭時，可借助Simul-Cam「觀看」並拍攝機器人的每場拳擊比賽——即便在片場所有人看來，他們似乎正在拍攝一個空無一人的拳擊台。CG動作看起來是有序的、真實的，這是因為它們本就是在實景中被捕捉的。數字王國與巨人工作室圍繞該片的合作，將虛擬製作帶到了全新境界。